‘Antlers’ (‘Espíritus Oscuros’ en Latinoamérica) transcurre en un aislado pueblo de Oregón, Estados Unidos, donde una maestra de escuela (Keri Russell) y su hermano (Jesse Plemons), el sheriff del pueblo, se involucran con un enigmático alumno de ella (Jeremy T. Thomas) cuyos oscuros secretos conducen a aterradores encuentros con una legendaria criatura ancestral.
Bajo la dirección de Scott Cooper (Black Mass, Hostiles), la cinta de terror está basada en el cuento ‘The Quiet Boy’ de Nick Antosa y promete atrapar a los amantes del género con una trama totalmente escalofriante, una propuesta visual impactante y actuaciones memorables.
Ante el estreno de ‘Antlers’ en Colombia (la película se encuentra en cartelera desde el 28 de octubre), en Evolución Geek queremos compartir ocho razones para que vayan a su sala de cine más cercana y disfruten de esta cinta… especialmente, este fin de semana de Halloween.
‘Antlers’ es el resultado de la visión de Cooper, en alianza con un referente indiscutido del cine de terror: el realizador mexicano Guillermo del Toro, quien es productor de la cinta. “Nadie conoce este género, y por supuesto a las criaturas, mejor que Guillermo”, confiesa Cooper. “Posee un conocimiento casi enciclopédico del mundo de los monstruos y sabe cómo podemos hacer algo realmente único. Yo no hubiese hecho la película sin él porque sabe mucho más sobre este mundo que yo”.
Como las mejores películas de Terror, la trama de ‘Antlers’ es el vehículo para revelar problemas sociales y fracturas familiares. “¿Cómo puedo hablar de lo que pasa en Estados Unidos, en la actualidad, y de alguna manera llevar esos temas al Terror?”, señala Cooper. “Para mí, las mejores películas de Terror contienen elementos de crítica social, además de explorar los miedos y las debilidades que nos aquejan a tantos de nosotros”.
En este sentido, la actriz Keri Russell asegura que hay muchos pueblos de Estados Unidos que viven la realidad que se muestra en la película. “Para mí, el monstruo de ‘Antlers’ es una analogía de la destrucción de las familias ya sea por el uso de drogas, por el alcoholismo o por la pérdida de empleo”.
En la película, una criatura ancestral conocida como Wendigo ocupa el centro de la escena, y las tradiciones de los pueblos nativos de Estados Unidos son, por lo tanto, parte esencial de la trama.
Para asegurarse de que el contenido al respecto fuera respetuoso de estas tradiciones, el equipo trabajó codo a codo con expertos en el tema. Por un lado, Cooper contó con el apoyo del director Chris Eye, cuyo conocimiento sobre la mitología nativo es extenso (lo asesoró sobre el impacto que tiene la mitología de un monstruo nativo en una cultura que vive en un suelo valioso para los nativos); mientras que la producción trabajó con la asesora de pueblos indígenas Grace L. Dillon.
El Wendigo, una criatura parecida a un ciervo, proviene de la mitología de los pueblos alonquinos, oriundos de la costa oriental de Canadá. Se considera una criatura destructiva y antropófaga asociada con el invierno, el frío y el hambre, y está presente en el sistema tradicional de creencias de muchos pueblos de lenguas algonquinas como los Ojibwa, los Saulteaux, los Cri, los Naspapi y los Innu.
En la película, el Wendigo mide 2,5 metros de altura y es un auténtico hito de la ingeniería que combina animatrónica, robótica y diseño. 35 personas trabajaron en la etapa de pre-producción para dar vida al monstruo, valiéndose de técnicas de escultura CGI y versiones de arcilla. El resultado final es una criatura impactante, mezcla de uapití, alce y ciervo, en tonos de mineral de hierro.
Karin Nosella, diseñadora de Vestuario de la película, cuenta que apenas leyó el guion vinieron a su mente las imágenes del oeste estadounidense de los reconocidos fotógrafos Mary Ellen Mark y Richard Avedon.
“Llevé esos libros a mi entrevista con Scott Cooper y me dijo: ‘Esto es exactamente lo que queremos, porque aunque ‘Antlers’ no es una película de época, los personajes están todos angustiados’. La película es sobre gente olvidada, niños olvidados por padres que tienen problemas con las drogas. Eso es lo que quería mostrar a través del vestuario”, explica Nosella.
En el proceso de selección del elenco, el equipo de producción hizo una búsqueda extensa del joven actor que interpretaría a Lucas Weaver, el enigmático alumno que esconde oscuros secretos. Cuando Cooper vio a Jeremy T. Thomas, de 12 años, inmediatamente supo que era el indicado.
“Creo que vi alrededor de 900 niños”, comenta el director “Quería a alguien que luciera como marginado de su grupo social, pero que tuviera una vida interior muy rica y profunda, y alguien con un carácter físico único, que pudiera expresar y transmitir mucho sin diálogo, lo que hacen los mejores actores, y eso significa que puedes conectarte con ellos a nivel emocional y no solamente a nivel técnico”.
Desde un primer momento, Cooper supo que era de gran importancia rodar la película en locaciones reales. Tim Grimes, diseñador de Producción, dice que, en ese sentido, el director y él estaban en sintonía. “Él y yo operábamos desde un mismo lugar, en el sentido en que los dos queríamos que los sets y las locaciones se sintieran reales y ancladas, de modo que cuando introdujéramos al mítico Wendigo, generara mucho más impacto”, relata Grimes. El rodaje tuvo lugar en el noroeste de Canadá, entre la niebla y los árboles. Agrega del Toro: “Scott dijo: ‘Quiero lugares reales. La realidad es insustituible’. Y esa es la belleza de ‘Antlers’: Es una historia mítica de terror”.
Cooper y del Toro no dudan en asegurar que, en definitiva, ‘Antlers’ es una historia de reivindicación.“El Wendigo representa el trauma histórico que enfrentaron los pueblos nativos, el canibalismo cultural, si se quiere, que tuvo lugar en forma de “capitalismo”, desafortunadamente, desde que los ingleses, los franceses y otros arribaron a las costas de América del Norte”, concluye Cooper. “Por eso es una parte tan importante de su mitología. La degradación ambiental que nosotros, los estadounidenses, y la gente de todas partes del mundo, hemos provocado. En cierta manera ‘Antlers’ es, en esencia, la reivindicación suprema de la naturaleza”.
Comunicadora Social y Periodista. Movie & TV junkie. Fan del mundo de los Superhéroes, la Animación, la Ciencia Ficción y la Fantasía. Team Marvel. El Rock ha sido gran parte de la banda sonora de su vida. Stan Lee, Freddie Mercury, Indiana Jones, Carrie Fisher y Buffy Summers son algunos de sus héroes. Llora con facilidad en las salas de cine. Si su vida fuera una película la dirigiría Edgar Wright.